从“春风得意”到“秋风萧瑟”

杜甫这哥们儿,安史之乱前可是个文艺青年中的战斗机。那时候的他,诗风那叫一个春风得意,简直像是喝了十瓶红牛,满脑子都是正能量。他的诗里,山是青的,水是绿的,花是红的,鸟是叫得欢快的。你读他的诗,感觉就像是在看一部好莱坞大片,色彩鲜艳得让人眼花缭乱。比如那首《春望》,简直就是春天的代言人,把春天夸得天花乱坠。

杜甫安史之乱前后诗风变化

可是呢,安史之乱一来,杜甫的诗风就跟着变了。这哥们儿一下子从春风得意变成了秋风萧瑟。他的诗里,山不再青了,水不再绿了,花也不再红了。鸟儿们也不叫了,估计是被战火吓得躲起来了。杜甫的诗变得沉重起来,像是背了一座大山在写诗。他的笔下不再是歌舞升平的景象,而是战火纷飞、民不聊生的惨状。比如那首《春望》变成了《秋思》,春天的美好全没了,只剩下秋天的凄凉和哀愁。

从“豪情万丈”到“悲天悯人”

安史之乱前,杜甫的诗里充满了豪情万丈的气息。他写诗就像是在打仗一样,气势磅礴得让人喘不过气来。他的笔下有壮志凌云的英雄气概,有指点江山的豪迈情怀。你读他的诗,感觉自己就像是一个身披金甲、手持长剑的大侠客一样威风凛凛。比如那首《望岳》就是典型的代表作之一——泰山啊泰山!你这么高大威猛!我也要像你一样顶天立地!这种豪情万丈的感觉真是让人热血沸腾啊!

然而安史之乱后呢?杜甫的诗风就变得悲天悯人起来了——他开始关注民生疾苦、关注社会现实、关注国家命运了——简直就是一个忧国忧民的老干部形象啊!他的笔下不再是那些豪情万丈的英雄人物了——而是那些在战火中流离失所的老百姓们——他们衣衫褴褛、面黄肌瘦、眼神呆滞——看得人心都碎了啊!比如那首《石壕吏》就是典型的代表作之一——官吏啊官吏!你们这么凶狠残暴!老百姓们怎么活啊?这种悲天悯人的感觉真是让人泪流满面啊!

从“浪漫主义”到“现实主义”

安史之乱前杜甫的诗歌风格可以说是典型的浪漫主义风格——他喜欢用夸张的手法来表现自然美景和社会生活——比如把泰山夸成五岳独尊啦、把春天夸成万物复苏啦等等等等——总之就是怎么美怎么来啦!而且他还特别喜欢用典故和比喻来增加诗歌的艺术感染力——比如用“会当凌绝顶”来形容自己要登上人生巅峰啦等等等等——总之就是怎么浪漫怎么来啦!这种浪漫主义的风格真是让人陶醉其中无法自拔啊!

然而安史之乱后呢?杜甫的诗歌风格就变成了典型的现实主义风格啦——他开始用朴实无华的语言来真实地反映社会现实和人民疾苦啦——比如用“白骨露于野”来形容战场上尸横遍野啦、用“千里无鸡鸣”来形容农村荒芜凄凉啦等等等等——总之就是怎么真实怎么来啦!而且他还特别注重细节描写和情感表达——比如通过描写老妇人的眼泪来表现她的悲痛欲绝啦等等等等——总之就是怎么感人怎么来啦!这种现实主义的风格真是让人感同身受无法忘怀啊!